“寥—杜小同水墨作品展”將于2018年9月20日14：30分在中國美術(shù)館開幕。本次展覽由江蘇省國畫院、山東省美術(shù)家協(xié)會主辦，正觀美術(shù)館、宇辰美術(shù)館承辦，北京畫院副院長吳洪亮策劃。

▲蜉蝣（107x47cm）2017年? 水墨宣紙? 107x47

▲浮生? 水墨宣紙-2018

杜小同是當今中國水墨畫壇特立獨行的一位70后藝術(shù)家，其作品中所具有的獨白性、疏離感可以用一個字來概括：寥。?“寥，深也。” ，“寂兮寥兮，獨立而不改”，正是杜小同的氣質(zhì)。作為一位堅守繪畫、執(zhí)著水墨的藝術(shù)家，杜小同的情感邏輯依然在山水的寄情抒意中蕩漾，他并未試圖完全跳脫于傳統(tǒng)，而是一直在尋找筆墨與造境的新邊界，表現(xiàn)出深入傳統(tǒng)并擴展傳統(tǒng)的積極姿態(tài)。杜小同用看似溫和、朦朧實則剛強、堅挺的圖像引導著直通有關(guān)?“寥”的意味。其曠闊、冷逸、空寥，呼應著董源、倪瓚、石濤、八大的一脈精神，而俯瞰世事的態(tài)度，直面藝術(shù)本體的冷靜，擴張水墨語法的勇氣，又使其作品具有了21世紀的所謂全球化意味。

▲長灘（1.9米×8.3米）水墨宣紙2016

▲竹 （91.5X47.5cm）水墨宣紙? 2016年

此展僅選擇“海?灘”和“竹?石”為主題的兩類作品，策展的構(gòu)思源于杜小同作品自身的拉度?！昂！边@個題材曾經(jīng)是專屬于藍色文明的，它在中國畫里非常少見，海的塊面性不適合中國筆墨的書寫表現(xiàn)，海的無邊無際、變幻莫測所帶來的單調(diào)性、冒險性和危機憂患，顯然不是傳統(tǒng)中國畫精神的敘事指向，杜小同則專注于這個題材多年，試圖走得更遠。他畫海灘、畫水天相接的交界，人在畫面中不作為有特征的個體出現(xiàn)，在水域的漫無邊際里顯得渺小而蕭索。杜小同正是以個人化的筆墨語言去表達他對大海的深切感受，本次展覽尺幅最大的一件作品《長灘》（190x830cm）則將這種感受鋪陳開來，觀者甚至會有步入其中的沖動?！爸?石”是杜小同在“海?灘”之后再次觸碰傳統(tǒng)題材的探索。相比于對海的拷問，“竹?石”則是傳統(tǒng)中國畫的重要對象，因其形式語言、表意體系的高度成熟，杜小同對此非常慎重，并在刻意與之保持著距離，有呼應但絕不趨同。《天池竹石》系列，《自去來》系列恐怕是他精心尋覓、嚴苛表達的成果。

▲杜小同近照

此次在展廳的布局上相較于杜小同的探索過程呈倒敘結(jié)構(gòu)，色彩僅有黑、白、灰，簡單而冷靜。觀眾會走過美術(shù)館竹影婆娑的廊道，由一個小空間進入，先觀“竹?石”之境，再由這個小空間陡然跨進開闊的大廳，直面漫無邊際的海平面，這種落差感恐怕是對“寥”的雙重解讀。總之，無論是“竹?石”的漠然疏懶，還是“海?灘”的澹然無依，都在隱喻著杜小同作品所帶來的“山水觀”與“海洋觀”的沖撞與融合。

▲谷（130.5x63.2cm）2017年? 水墨宣紙

▲澗（129.5x64cm）2017年? 水墨宣紙

▲天池竹石之一（248×122）2017年? 水墨宣紙

▲天池竹石之二? (247.5x123.5)? 2017年? 水墨宣紙

▲秋籟 (63.5x88) 2017年 水墨宣紙